¿Que tal lleváis septiembre? Bien ¿no? seguro que sí y el que lo lleve regular que se pase por aquí un ratito a escuchar buena música de la que quita las penas y trae buenos recuerdos del ayer.
Este 9 del 9 miércoles nos tocara recordar a una banda española de los 80's de origen madrileño y estilo pop-rock. Repasaremos su hit de 1983 "El Pistolero". Como ya sabréis hablo del grupo Pistones, nada que ver con la mecánica, ahora lo veréis ...
Contrariamente a lo que pueda parecer, el nombre del grupo viene de la fusión de los nombres de sus dos grupos de referencia, Sex Pistols y Ramones y lo forman en 1980; Agustín Jiménez (voz), Ricardo Chirinos (guitarra y voz), José López (teclados y voz), Juan Luis Ambite (bajo) y Ramón López, sustituido más tarde por Fabián Jolivet (batería).
Hablar de Pistones es hablar, sobre todo, de su tema más conocido, "El Pistolero" como antes os comentaba, canción imprescindible en cualquier recopilatorio sobre la música de los 80 en España y que fue un rotundo éxito en 1983 desde el mismo momento en que comenzó a sonar en las emisoras de radio.
Una sencilla creación que triunfó desde el principio gracias a su pegadizo "riff" de guitarra, junto con otros ingredientes como por ejemplo, la calidad sonora del disco, por encima de lo habitual en la época, que hicieron que Pistones tocaran el cielo con esta canción y consiguieran un rotundo éxito artístico y comercial.
Portada del álbum "Persecución".
Este temazo pertenece a su álbum "Persecución" siendo la novena canción. Este ha sido una referencia constante para los grupos actuales del pop español, fue grabado con el ingeniero británico Peter Mac Namee (traído por Fabián Jolivet desde Inglaterra) y con Ariel Roth como productor. Este fue el momento de mayor fama de Pistones (1983-84), obteniendo varios números uno en las listas de éxito y apareciendo en numerosos programas de televisión y radio.
En cuanto al track "El Pistolero" versa sobre el miedo ante la llegada de la muerte en forma de un pistolero, de la soledad ante el peligro por la cobardía del resto y de la determinación a cobrar cara su defunción, siempre consciente de que sus esperanzas son escasas. Un poco tétrico pero mola.
Para ir terminando os diré que tras la exitosa gira de aquel verano del 83, Fabián Jolivet decidió abandonar la formación y Ricardo Chirinos debió realizar el servicio militar obligatorio. El grupo estuvo casi tres años sin grabar hasta que en 1987 graban un nuevo disco, "Canciones de Lustre" con una nueva formación que incluye a Ariel Roth a la guitarra y a Julián Infante (Tequila y Los Rodriguez) a la batería, pero no lograron ningún éxito, ni de público ni de ventas.
El grupo ya no volvería a recuperar su popularidad y después de su siguiente publicación, un mini LP con cinco temas titulado "Cien Veces No" deciden disolverse.
Como curiosidad en mayo de 2014, el grupo se reunió de nuevo, después de 20 años, para efectuar dos actuaciones en una pequeña sala de conciertos de Madrid, lo que dio lugar a especulaciones sobre una posible vuelta de la banda, quién sabe ...
Pues me parece que por hoy ya he terminado, no sea que venga el pistolero y tenga que acabar con el xD (chiste fácil gratuito). Un saludo ENORME y ya sabéis, a cuidarse mucho, la semana que viene nos vemos por aquí.
¡Muy buenas! ¿Qué tal las vacaciones? ¿Cómo estáis? Sinceramente solo espero que todas las respuestas sean positivas. Ya se acabó este caluroso agosto, ahora nos toca volver a la normalidad de septiembre y con ello vuestra entrada musical de cada miércoles.
Si alguno pensaba que me había abandonado el blog aquí tiene la prueba de que no. En esta etapa y ya tras 100 entradas publicadas vengo con más ganas todavía de seguir recordando canciones que fueron hits en otra época. Sin más hoy nos toca empezar con un "temazo" de Cutting Crew titulado
"(I Just) Died In Your Arms" o lo que es lo mismo "Yo Solo Morí En Tus Brazos Esta Noche", después de este mes sabático... que suene la música.
Cutting Crew es una banda de rock formada en Inglaterra en el año 1985. Sus componentes de la época eran Nick Van Eede (vocalista, guitarra rítmica, teclados), Kevin MacMichael (guitarra) y Tony Moore (teclados).
Después de firmar con la discográfica Siren Records gracias a la fuerza de sus demos, Cutting Crew se convirtió en un grupo de cuatro personas en el año 1986 con la incorporación del bajista Colin Farley y el baterista Martin "Frosty" Beadle; entraron en el estudio de grabación de ese mismo año.
Mientras que el ritmo era sin duda normalmente rápido, el cuarteto estaba formado por veteranos; Eede (vocalista) había recorrido el mundo con su anterior banda con sede en Sussex, MacMichael fue bastante tiempo el guitarrista de otra banda, Fast Forward, Beadle era un miembro de Hull, y Farley y además había completado horas de trabajo de sesión de grabación para muchos artistas.
Cutting Crew lanzó su álbum debut titulado Broadcast, en 1986. El grupo recibió críticas mixtas de los críticos de música, pero no cuando se trataba de innegable single destacado del álbum, "(I Just) Died In Your Arms" que fue producida por Terry Brown y mezclada en los estudios Utopía en Londres por Tim Palmer.
La canción se convirtió en un gran éxito en los Estados Unidos, alcanzando el número uno en la lista de singles de Billboard y disfrutando de un éxito similar en el Reino Unido. Esto fue significativo, e hizo que la banda saliese de sus fronteras para realizar una gira por todo el mundo como teloneros de Starship (grupo al que le dedicamos un post y top #2 del blog) o Huey Lewis & the News.
Portada y contraportada del álbum Broadcast.
Cutting Crew lanzó un segundo álbum, The Scattering, en 1989. También un tercer esfuerzo de larga duración, Compus Mentus en 1992 que tampoco logró revivir la escasa popularidad del grupo por entonces, Cutting Crew dio por terminada su actividad al año siguiente.
Más tarde el vocalista, Nick Van Eede, decidió revivir Cutting Crew la siguiente década y en la actualidad siguen dando algunos conciertos.
Como curiosidad, esta canción la podréis encontrar en los videojuegos Rock Band 3 y en Grand Theft Auto: Vice City.
Y ya para terminar esta primera entrada de septiembre, como siempre, os pongo por aquí debajo la letra traducida y solo me queda despedirme, os deseo buena vuelta al curro o a los estudios y que intentéis ser lo más felices posible, un abrazo de bienvenida por esta nueva etapa y ya sabéis UN SALUDO ENORME jeje ;)
Yo Solo Morí En Tus Brazos Esta Noche
Oh yo,yo solo morí en tus brazos esta noche
Debe haber sido algo que dijiste
Solo morí en tus brazos esta noche
Sigo buscando algo que no puedo obtener
Los corazones rotos mienten alrededor de mí
Y no veo una manera fácil de salir de esto
Su diario se sienta en la mesita de noche
Las cortinas están cerradas, los gatos en la cuna
¿Quién hubiera pensado que un chico como yo podría llegar a esto?
Oh yo, yo solo morí en tus brazos esta noche
Debió ser algo que dijiste
Solo morí en tus brazos esta noche
Oh yo, yo solo morí en tus brazos esta noche
Debió haber sido algún tipo de beso
Me he alejado, me he alejado
¿Hay alguna causa justa para sentirse asi?
En la superficie soy un nombre en una lista
Trato de ser discreto, pero entonces lo arruino de nuevo
He perdido y encontrado, es mi error final
Ella es cariñosa por el poder, sin dar y tomarlo todo
Porque yo he estado emocionado a la fantasía demasiadas veces
Oh yo, yo solo morí en tus brazos esta noche
Debió ser algo que dijiste
Solo morí en tus brazos esta noche
Oh yo, yo solo morí en tus brazos esta noche
Debió haber sido algún tipo de beso
Me he alejado, me he alejado
Era una larga noche caliente
Ella lo hizo fácil, ella lo hizo sentir bien
Pero ahora el momento se ha ido
Seguí mis manos no mi cabeza, sabía que estaba mal
Sí, amigos lectores, esta es una entrada especial dedicada a mi madre a modo de regalo. Es lo menos que puedo hacer por la persona que me trajo a la vida y que desde entonces me está aguantando. En ella haré un repaso a la historia de su grupo musical favorito, Los Pecos, y pondré las canciones más destacadas de la historia del dúo. Sin más empiezo con esta entrada especial "sabadera" y por supuesto desearte muchas FELICIDADES MAMÁ :)
Como sabrás Mamá (sino te lo cuento yo jeje) tu grupo favorito, Los Pecos, es un dúo musical español, integrado por los hermanos Francisco Javier Herrero Pozo (el rubieras) y Pedro José Herrero Pozo (el moreno, en la actualidad sin pelo xD). El éxito de su música se convirtió en un auténtico fenómeno social en España a finales de la década de 1970 y comienzos de la de los 80's. Hasta el momento han vendido más de 4 millones de copias de su discografía en sus más de treinta años de carrera.
Comienzan a despuntar a finales de los años 1970, gracias, fundamentalmente, a Cholo Hurtado, quien por entonces trabajaba en Radio Madrid (SER) una época en la que el panorama musical español estaba dominado por solistas melódicos, como Camilo Sesto, Julio Iglesias, Pablo Abraira o José Luis Perales. Pecos nació con la perspectiva de cubrir un sector del público adolescente femenino, en línea con la tendencia marcada por Miguel Bosé en su primera etapa profesional.
Debutaron con el sencillo "Esperanzas" (1978), que fue número 1 durante cuatro semanas consecutivas. Ese mismo año, Juan Pardo, a través de CBS, produjo su primer LP-Concierto para adolescentes, que arrasó en las listas de éxitos en parte gracias al tema "Acordes". Se llegaron a vender más de 300.000 ejemplares del LP.
Con su segundo disco largo, Un par de corazones (1979) alcanzaron igualmente un volumen de ventas arrollador. El título más destacado del álbum, "Háblame de ti", se pudo escuchar en todas las emisoras y locales de la geografía española. El éxito volvió a repetirse con el tercer LP, Siempre Pecos (1980).
En 1981, su carrera se interrumpió debido al servicio militar que realizaron los integrantes del dúo, pero se reanudó en 1984, con la publicación del disco Por arte de magia. Menos afortunados desde el punto de vista comercial fueron sus siguientes proyectos 20 años (1981) y Por arte de magia (1984). Al no tener tanto éxito como los anteriores, el grupo se deshizo en 1986. Pedro grabó un disco en solitario: Prefiero combatir.
Tras un tiempo apartados del panorama musical, regresaron en 1993 con Pensando en ti, en el que colaboró Pepe Robles (antaño líder, cantante y guitarra solista de Módulos). Con posterioridad han editado nuevos discos, sin gran repercusión, salvo el lanzamiento del recopilatorio 30 años y un par de corazones (1998).
Mamá a continuación te pongo un listado de las canciones que más sonaron de ellos desde 1980 hasta 1984.
Estos éxitos y muchos más (seguro que olvido más de una Mamá) son los que han cosechado casi un total de 4.500.000 de copias vendidas por Los Pecos de sus ocho álbumes de estudio, cinco recopilatorios y un directo en estos 30 años de carrera.
Como curiosidad, seguro que también lo sabrás, entre el 1 de octubre de 2012 y el 25 de febrero de 2013, Javier Herrero (sigue siendo el rubiales) participó en la segunda edición de Tu cara me suena.
Pues hasta aquí, Mamá, mi regalo para este 1 de agosto de 2015, sábado, espero que te haya gustado y te deseo que puedas cumplir muchísimos años más junto a todos los que te queremos.
Y a todos los demás que siempre seguís fieles al blog entrada tras entrada, GRACIAS, vosotros lo hacéis posible. Un saludo ENORME y feliz fin de semana.
En esta vida hay quién tiene que trabajarse mucho cada cosa que desea conseguir y le requiere un gran esfuerzo, por otro lado están las personas a las que todo les viene de cara, a las que de una forma u otra se les cumple todo de manera fácil, como en una fotonovela, en la que las preocupaciones "superfluas" como el dinero, las posesiones y demás no son problema, las tienen en cantidad.
Esta es una pequeña reflexión que me permito hacer en voz alta, y es que hay que luchar mucho para poder alcanzar nuestras metas, pero la ilusión y la esperanza son dos tesoros que no se deben de perder. Una vez acabado este "tostón" introductorio que me acabo de marcar (jajajaja) vamos a lo que nos concierne, la buena música.
Hoy nos toca recordar un clásico del género italo-disco aunque curiosamente el cantante es de origen español. La canción se titula "Fotonovela" y es interpretada por el cantante Iván, empezamos!!
Juan Carlos Ramos Vaquero nació en Madrid el 17 de julio de 1962, más conocido por su nombre artístico, Iván, fue uno de los cantantes cuya imagen adornó, a principios de los 80's, miles de carpetas y, en forma de póster, habitaciones de adolescentes españolas. Hasta su salto a la fama en 1979, creció y vivió en el barrio de San José de Valderas de Alcorcón.
Agraciado como era el muchacho, y como no se le daba mal cantar, un compañero del colegio de los Trinitarios en el que estudiaba, Miguel Angel Miñano, que realizaba ilustraciones y carteles para la Cadena Ser, le presenta a Joaquín Luqui y a Toni Genil (que por entonces era uno de los productores musicales más importantes en España), quienes le consiguen una actuación en un festival benéfico organizado por la Cruz Roja en Madrid en 1979. El éxito que consigue con dicha actuación hace que varios periodistas musicales congregados en el auditorio se interesen por él, llegando a presentarle a la discográfica CBS España, con la que firma un contrato con tan sólo 17 años de edad.
Por esta época, las compañías discográficas españolas habían comenzado a explotar el fenómeno del "cantante guaperas", jovenzuelos de buen ver y que volvían locas a las chicas, lo que no significaba que no cantasen bien o que sus canciones no fuesen dignas de pasar a la historia. Sólo faltaba un detalle antes de sacar un disco al mercado y era el nombre de nuestro protagonista, y es que, según la discográfica, era necesario cambiárselo, básicamente porque coincidía con el del jefe de Estado de España, y eso podría suponer una falta de respeto a la monarquía. Así que, gracias de nuevo a la ayuda de su compañero de colegio, su nuevo nombre artístico será Iván.
Como curiosidad, para la promoción del que sería su primer disco, "Iván" (no se esforzaron mucho), CBS España se gastaría 7 millones de las antiguas pesetas en 1979.
Su mayor éxito vino de la mano del productor Pedro Vidal con el tema "Fotonovela" en el año 1984, donde Iván consiguió entrar en los mercados internacionales. Además de ser número #14 en España, vendió más de 6 millones de discos en toda Europa y Japón (como les mola lo español a estos come sushi xD). Poco después, la canción Baila fue la banda sonora de la Vuelta ciclista a España 1985.
En Perú "Fotonovela" fue el tema de cabecera de la Telenovela "Carmín" producida y emitida por la cadena Pantel, de gran éxito en los años ochenta.
Junto con otros nombres como Pedro Marín o Carlos Pérez, capitaneó el "spanish tecnopop" más sencillo. Por aquel entonces, nadie hubiera dicho que este tema, "Fotonovela", acabaría convirtiéndose en un clásico del "synth pop" y en una de las canciones más recordadas de las últimas décadas, tanto en España como Latinoamérica.
La canción sonó y sonó en las pistas de baile de medio mundo, y a modo de curiosidad, en Rusia (por entonces la URSS) se pensaba que Iván era italiano, creencia que aún circula por la red en websites de países de la antigua Unión Soviétia.
Portada de una revista francesa de la época.
Pasados unos años, en 1994, Iván se estableció en Australia. Actualmente vive en Los Ángeles, después de 12 años en Miami (buen sitio para vivir), y está retirado de la vida pública, aunque sigue escribiendo y produciendo en su propio estudio. También en enero de 2012 anunció su vuelta con la publicación de un nuevo disco.
Pues para terminar solo me queda despedirme de vosotros, pero no estaremos mucho tiempo sin vernos, ya lo veréis ;)
Espero que os haya gustado esta entrada, y con respecto a la reflexión del comienzo, nunca dejéis de luchar por vuestros objetivos porque al final merecerá la pena el esfuerzo, y que nunca se os olvide dar las gracias a esa persona que os apoya y os saca una sonrisa cuando estáis "regularcillo"...
No hay vicisitud o problema que no se pueda solucionar hablando y así acercar posiciones llegando a un acuerdo, y más si la persona con la que se habla o discute es alguien al cual queremos.
¿A qué se debe esta reflexión?
Pues esta viene a colación por el track que me dispongo hoy a recordaros en el que se habla de poder evitar estar mal con otra persona si podemos solucionarlo hablando. Sin más rescataremos del pasado el hit melancólico y a la vez rockero Broken Wings (Alas Rotas) de Mr. Mister,
Mr. Mister fue una banda estadounidense de estilo pop-rock y soft-rock, formada en Phoenix, Arizona, en el año 1982. Firmaron contrato en el año 1984, con la discográfica RCA Records. Sus mayores éxitos fueron las baladas "Broken Wings" y "Kyrie", ambos del año 1985 (menudo año).
"Broken Wings" fue publicada como sencillo en 1985, incluida en el aclamado álbum Welcome to the Real World. Esta balada es, sin lugar a dudas, la canción más reconocida de esta mítica banda, que en 1988 visitó Chile y en el escenario del Festival de Viña del Mar, el bajista y vocalista Richard Page leyó una declaración a favor de los artistas amenazados de muerte y castigados por el régimen militar chileno, lo que produjo muchos nervios entre las autoridades de la "Junta" y decidieran cortar la emisión televisiva de su show. Tras su presentación, el artista debió pedir disculpas públicas en el mismo escenario, solo minutos después del incidente, abajo os pongo el vídeo.
Volviendo a esta canción, fue escrita por Richard Page, Steve George y John Lang, inspirados en la temática del libro "Broken Wings" del poeta y filósofo libanés Khalil Gibran. En esa obra literaria publicada en 1912, el poeta desarrolla un relato autobiográfico donde recoge diversos pasajes de su vida, especialmente su amorío con la famosa escritora árabe May Ziadeh, con quien tuvo un amor "prohibido" a distancia por más de 20 años, a causa de las diferencias sociales y culturales. El compositor John Lang quedó muy impresionado por este libro, y lo catalogaba como una historia a imitar y reflexionar sobre el esfuerzo y las ganas de levantarse ante cualquier caída en el camino de la vida.
Portada y trasera de Welcome to the Real World que contiene nuestro single de hoy.
Musicalmente la canción toma los sonidos característicos del pop que era lo que estaba dando fuerte en esos años, es decir, a esa entretenida experimentación con sintetizadores (gracias Robert Moog) acompañados con una base de guitarra, bajo y batería. La introducción esta compuesta por sonidos de platillos que posterior a su grabación fueron reproducidos al reves logrando un efecto muy llamativo. Por otra parte, el guitarrista Steve Farris destaca una parte de guitarra muy innovadora para la época. Y es que ese "efecto de sonido retardado" usado por el encargado de la "guitarrita" llamaba la atención entre los oyentes ya que se mostraba muy contradictoria con la línea de bajo y batería, produciendo cierta confusión dentro de la línea musical.
Con "Broken Wings", los Mr. Mister lograron liderar por dos semanas las listas de ventas de 1985.
En el Reino Unido el éxito fue parecido, ya que llegó a la cuarta plaza de la lista de sencillos británica, siendo una de las pocas bandas extranjeras que en su primera incursión en las listas británicas llegan tan alto.
El videoclip para "Broken Wings" fue dirigido por Oley Sassone y filmado en blanco y negro. Cuenta con la participación del vocalista principal Richard Page, en donde conduce un Ford Thunderbird (cochazo clásico) a través de un desierto. Hay una escena en la que Page está sentado en una Iglesia cuando un águila de Harris vuela por la ventana y cae a su lado en el banco e intercambian una mirada.
Los miembros del grupo también aparecen algunas escenas. En una parte aparecen unos desconocidos que bailan tango, pero sólo se muestran a partir de la cintura para abajo. Al final del vídeo se le ve a Page al lado del precioso Thunderbird con el capó abierto, que simboliza el título de la canción "Alas Rotas".
Ford Thunderbird
Para ir terminando he de comentaros que Mr. Mister se separaron en el año 1990, cuando la agrupación editó su cuatro trabajo de estudio, titulado Pull, debido a conflictos internos (a saber).
Hasta aquí el post de hoy que espero que os haya gustado y resultado interesante, la verdad es que la canción "mola" bastante, da un sentimiento reconfortante y reflexivo sobre la vida.
Este miércoles recordaremos a un artista que murió no hace mucho tiempo pero que a su vez poco se sabe la vida que tuvo. Por eso veo más que interesante desempolvar su "hit" más sonado, "Get Down Saturday Night", sin duda estamos hablando del cantante Oliver Cheatham, buceemos dentro de su vida artística aunque todavía no estemos a sábado noche ;)
Cheatham nació el 24 de febrero de 1948 en Detroit, Michigan. Alentado por su madre a cantar, a lo largo de los años se unió a varios grupos locales como The Young Sirs, Mad Dog y The Pups y Gaslight antes de lanzar su primer single, "Hard Times". Más tarde se unió a otro grupo, Sins of Satan (los pecados de Satanás), grupo que después sería rebautizado como Roundtrip. Finalmente cogieron el primer nombre de Cheatham y grabaron dos álbumes como Oliver (Oliver Cheatham pues jeje).
Cheatham luego fichó por MCA Records como cantante solista. Trabajó con Al Hudson de la banda One Way en su primer álbum, The Boss. Su primer éxito llegó en 1983 con "Get Down Saturday Night", co-escrito por Cheatham y One Way's Kevin McCord, que alcanzó el número #37 en el Billboard del R&B, y el número #38 en la lista de singles del Reino Unido, para mí puestos bastante bajos para la calidad de esta canción. El álbum, Saturday Night, fue producido por Al Perkins y lanzado ese mismo año.
Se sabe que después de este "gran éxito" pasó gran parte de la década de los 90's trabajando como corista con artistas como Leo Sayer, y que lanzó su álbum final, Stand for Love, en el año 2002.
Volvió a las listas de éxitos de nuevo en 2003, cuando sacó el tema "Haz Luv " en el que salían unos muestreos sonoros de "Get Down Saturday Night", aunque Cheatham re-grabó sus partes vocales.
Como curiosidades comentaros que el tema también salió en un anuncio de desodorante en la televisión británica, además para deleite de los amantes de la franquicia de videojuegos GTA aparece en el título Vice City.
También los grandísimos Daft Punk, prometo un post futuro sobre estos amos de la electrónica, han utilizado para alguno de sus hits, samplers (muestras de sonido) de "Get Down Saturday Night", como es Voyager.
Por desgracia Cheatham murió el 29 de noviembre de 2013, a la edad de 65, después de un ataque al corazón mientras dormía, descanse en paz otro rey del rhythm and blues.
Y ya para terminar os ofrezco una traducción del tema, más o menos decente, como sabéis la jerga del ingles a veces es difícil de traer al castellano. Además os pongo debajo la versión extendida del tema que solo trae el formato vinilo, UN SALUDO, nos vemos la semana que viene :)
Abajo sábado noche
Al suelo, es noche de sábado.
Sábado por la noche, sábado por la noche.
bajad, Sábado de noche
Sábado por la noche, sábado por la noche.
Sábado por la mañana,
enemigo del viernes
el trabajo doméstico te está llamando,
no se por dónde empezar
niños van a la escuela,
tratando de encontrar un amigo
todo el mundo está ocupado,
espero a la noche para comenzar
Se trabaja toda la semana,
usted desgasta trabajando sus dedos hasta el hueso
Va a pasar un buen rato, diversión, diversión, diversión
Parece ha empezado con un "poco" de calor este verano ¿no? Pues la canción que os traigo hoy va sobre eso, del verano, el calor, las fiestas al aire libre, los "refresquitos" y un largo etcétera. Se trata del tema "Summertime" interpretado por el grupo de sobra conocido (aquí en España gracias a la tele con la serie el Principe de Bel-Air) DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince, o lo que es lo mismo Will Smith junto a dj Jazz (¿que pasa Jazz? jeje). Retornamos a 1991 y empezamos...
Jeff Townes y Will Smith fueron presentados por casualidad en 1985. Una noche, Jazz estaba actuando en una fiesta en una casa sólo dos puertas más abajo de donde vivía Will Smith y faltaba su cantante. Smith decidió unirse a él y ambos sintieron una fuerte química, tanto que Townes se enfadó cuando finalmente apareció su cantante en la fiesta.
Poco después, los dos decidieron unir sus fuerzas. Smith reclutó a un amigo como beatboxer del grupo, Clarence Holmes (Ready Rock C), formando un trío. Word Up Records de Filadelfia lanzó al mercado su primer sencillo entre finales de 1985 y1986, cuando el A&R Paul Oakenfold los presentó a Word Up con su single "Girls Ain't Nothing but Trouble", una historia de desventuras con el sexo opuesto. La canción mostraba el tema de la canción "I Dream of Jeannie". Smith se hizo famoso por contar historias divertidas en sus raps y por ser capaz, aunque sin irreverencia, de "luchar" con sus rimas. Su single se convirtió en un éxito un mes antes de que Smith se graduara en la escuela secundaria. Townes era conocido por sus acrobacias en la mesa de mezclas y muchos le atribuyen la invención de un estilo de scratching conocido como transforming.
Debido a este éxito, el dúo llamó la atención de Jive Records y Russell Simmons. El primer álbum del dúo, Rock the House, que fue lanzado por primera vez por Word Up en 1986, debutó en Jive en marzo de 1987 y se vendieron alrededor de 300.000 unidades. Ese mismo año, la banda realiza su primera gran gira con Run DMC, Public Enemy, y otros ídolos de rap de la época.
Ya en 1989 vio el lanzamiento de And in This Corner..., el tercer LP del grupo. Si bien las ventas fueron un éxito, alcanzando el oro, la popularidad del trío fue decayendo. A medida que su audiencia inicial consideró que se habían vuelto demasiado accesibles, el cruce de insultos en varias actuaciones de rap iba pasando.
El single "I Think I Can Beat Mike Tyson", con el que Will dijo literalmete que podía golpear a Mike Tyson en un combate de boxeo (no se yo...), fue en la misma línea que el resto de sus singles anteriores. Jazzy Jeff aparece entrenando al Príncipe para llevar a cabo esta tarea, después el Príncipe pierde y luego Jeff afirma que él habría sido capaz de hacerlo.James Avery y Alfonso Ribeiro (co-estrellas de El príncipe de Bel-Air) aparecen como Don King y un miembro de la pandilla de luchadores, respectivamente.
Debido a una auto-admitida actitud derrochadora, Smith consideró que no tenía nada que perder cuando un productor de la NBC y Quincy Jones le plantearon la idea de hacer una comedia, en la que Townes apareciese como un personaje recurrente, llamado "Jazz". El Príncipe de Bel-Air reforzó su perfil y su libro de bolsillo. Smith se llevó casi 2,8 millones de dólares, sin pagar el IRS por impuestos. Poco después del lanzamiento de "And in This Corner...", Smith fue condenado por el IRS a pagar todo lo que debía. Durante las tres primeras temporadas de El Príncipe de Bel-Air, Smith tuvo que pagar un 70% de su sueldo al IRS (menudo pufo).
Foto épica del grupo junto a Michael Jordan y "Cabeza Tronco"de House Party xD
Teniendo aún algo de dinero extra por protagonizar la exitosa comedia, el dúo saca a escena un álbum de vuelta en 1991, Homebase. Este álbum de platino presenta un sonido más maduro, con Smith rapeando con una voz más consistente y grave y cambiando su sonido para adaptarse a la era actual del hip-hop. Homebase presentó nuestro single de hoy, "Summertime", que añadió la letra rapera a la canción instrumental "Summer Madness" de Kool & The Gang y se convirtió en uno de sus éxitos más duraderos.
En el vídeo aparecen imágenes de una reunión familiar en Filadelfia (Philly para los mas nostálgicos) y muestra como dan un paseo en coche por los alrededores al dúo mientras ellos aparecen sentados. "Summertime" hizo ganar al dúo su segundo Grammy. Los siguientes singles fueron "Ring My Bell" y "Things That U Do". En ambos aparece el típico sonido de principios de los noventa. Los dos videos de las canciones presentan una versión diferente de la que se encuentra en el LP original.
Portada del álbum que contiene "Summertime".
Poco después, Will comenzó a actuar a tiempo completo. Desempeñó su primer papel en Six Degrees of Separation de 1993. En 1996, Independence Day le consolidó como una marca importante y dejó la comedia El príncipe de Bel-Air ese mismo año. Extrañamente, él y Townes fueron demandados por Jive, que alegó que el dúo aún tenía un contrato para sacar más álbumes. En una entrevista, Smith declaró que durante el rodaje de Men in Black llevó a Jive el single "Men in Black" y se lo rechazaron porque decían que no podía convertirse en un éxito. A raíz del éxito de la película y de la banda sonora, el dúo convino la demanda fuera de los tribunales. Por lo tanto, su recopilatorio de grandes éxitos incluye dos cortes de la banda sonora de M.I.B.
Fotograma de la peli Made In America de 1993.
Desde entonces, Smith ha publicado tres cd's en solitario con la compañía Columbia/Sony. Después de que Columbia lo dejara escapar, presentó un cd en 2005 con Interscope. Townes lanzó dos álbumes con la famosa compañía UK DJ BBE. También se ha convertido en un productor de R&B de renombre, supervisando estrenos de Jill Scott, Rhymefest y muchos otros.
Aspecto actual de Jazz y Will.
Pues hasta aquí la entrada de hoy, (aunque un día tarde, no por eso peor jeje) solo espero que os haya traído buenos recuerdos noventeros de veranos que ya pasaron y os haya divertido.
Un saludo ENORME y recordad, el verano "mola" pero disfrutadlo con responsabilidad, poneros a la sombra, beberos algo fresco y nos vemos muy pronto.
P.D.: Quizás echaréis de menos la traducción al castellano del tema y es porque me he decidido no ponerla ya que no he visto ninguna que se adecue debido a la jerga usada en el hip-hop muchas frases y palabras no tienen traducción literal a nuestro lenguaje y por tanto carecen de sentido. Solo os lo quería aclarar ;)
